Summer Games Done Quick 2015: jugar por una buena causa

La palabra "videojuegos" nos lleva a pensar en entretenimiento o si tienes una perspectiva más amplia y estudias en el CEV puedes pensar en una de las industria que más dinero mueve. Por esa razón hablar de videojuegos y solidaridad se puede hacer extraño.

Games Done Quick es una maratón solidaria de videojuegos en la que jugadores anónimos 'se pasan' un gran número de videojuegos mientras espectadores donan su dinero a diferentes fines benéficos.

Ser realiza dos veces al año y dura varios días, a los jugadores se les llama ‘speedrunners’ por la velocidad a la que se pasan los videojuegos. Para obtener su fin se suelen aprovechar de fallos de programación del juego o no, eso varía en función de cada uno.

Además, cada videojuego tiene una meta final complementaria, que bien puede ser obtener el 100% de la historia, completar el juego 2 veces o coleccionar todos los objetos. Los speedrunners establecen un tiempo en el que ellos creen que lo vayan a completar y los horarios de los streaming están adaptados al huso horario desde el país donde se consulte. Los maratones se retransmiten en directo y sin cortes, con lo que el espectador ve todo lo que ocurre entre videojuegos.

Con esa premisa, cada evento recauda para un fin solidario. Todo lo recaudado en ‘Summer Games Done Quick’ irá a Médicos sin Fronteras. Pero, ¿Cómo consiguen que se done viendo a gente jugar? La respuesta está en los premios que sortean en cada videojuego y en la posibilidad de añadir algo al 'speedrun'. Se puede ganar un objeto relacionado con el videojuego en retransmisión o poder añadir una dificultad extra al streaming.

El año pasado, SGDQ consiguió recaudar más de 700.000 dólares para Médicos sin Fronteras.

El evento de verano comenzó el domingo 26 a las 19 horas y estará hasta las 8 de la mañana del domingo 2 de agosto. La retransmisión se realiza en Twitch en directo y si tu videojuego favorito no lo puedes ver por horario, ‘Games Done Quick’ sube cada streaming de videojuego por separado a su canal. Los horarios de retransmisión, convertidos a nuestro uso horario, pueden consultarse en la página web del evento.

Os dejamos el link de la pagina por si queréis verlo, apuntaros a jugar o simplemente donar a Médicos sin fronteras.

https://gamesdonequick.com/

Génesis: guía esencial de los videojuegos españoles de ocho bits

Hoy no vamos a recomendarte un juego, un truco, un concurso, un una vamos a recomendarte un libro. El libro de referencia del origen de los videojuegos en España.
La llamada Edad de Oro del videojuego español permanece indisolublemente asociada a nombres como Rafa Gómez, César Astudillo, Carlos A. Díaz de Castro, Andrés Samudio o los hermanos Ruiz; a empresas como Indescomp, Topo Soft, Dinamic, Ventamatic u Opera Soft; y a títulos como Abu Simbel Profanation, Camelot Warriors, Mad Mix Game, La Abadía del Crimen y tantos otros.

En Génesis: guía esencial de los videojuegos españoles de ocho bits, José Manuel Fernández “Spidey” y Jesús Relinque Pérez “Pedja” realizan un auténtico trabajo de arqueología a través de un compendio de todos los videojuegos comerciales desarrollados en España entre 1983 y 1992 para sistemas de ocho bits. Un exhaustivo trabajo repleto de datos, anécdotas y entrevistas con los responsables de aquellos míticos juegos que marcaron una época dentro y fuera de nuestras fronteras.

Empezando por los antecedentes (el futbolín, creado por el español Alejandro Finisterre); los comienzos (se considera a La Pulga como el primer videojuego patrio, aunque en realidad, en 1980, tres años antes de su lanzamiento, la empresa Playmatic manufacturó varias máquinas recreativas bajo el sello Cidelsa); y los más curiosos, como El Golpe, inspirado en el que intentó dar el general Tejero, los primeros videojuegos eróticos censurados o el punkarra Ke Rulen Los Petas...

El libro se compone de más de 350 páginas a todo color con reseñas individuales de cada uno de los títulos publicados en esta época. Ya antes de su publicación, Génesis: guía esencial de los videojuegos españoles de 8bits supone un auténtico referente para los amantes de los videojuegos.
La obra supone un trabajo de investigación inigualable y constituye la más completa guía realizada hasta la fecha sobre la etapa más importante de la historia del videojuego en nuestro país. De lectura obligatoria para este verano.

Las ventas de los videojuegos españoles crecen un 31%

La Asociación Española de Empresas Productoras y Desarrolladoras de Videojuegos y Software de Entretenimiento, DEV ha presentado El libro Blanco del Desarrollo Español de Videojuegos 2015. La principal conclusión que podemos extraer es que la industria española del videojuego sigue su tendencia al alza, por lo que afianza su posición predominante como motor de la economía digital española.
El Libro blanco es un estudio que pretende ofrecernos una imagen certera del estado de la industria del videojuego en España. Más de 200 empresas e instituciones han colaborado en su elaboración, y los resultados que se han obtenido apuntan a un crecimiento en los principales indicadores.

El informe extrae interesantes conclusiones como que el número de empresas censadas en 2014 supera las 400, lo que supone un 21% más que en 2013; que la facturación se sitúa en los 413 millones de euros en el mismo año, es decir, un incremento del 31%; o lo que es más interesante para nuestros alumnos, que el empleo en el sector de videojuegos ha crecido en 2014 un 28%.
La industria española de producción de videojuegos está conformada principalmente por pequeñas y medianas empresas, siendo el emprendimiento uno de su principales valores. De esta manera, de las empresas consultadas, el 96% afirman tener menos de 50 empleados, y de ellas, la mitad tiene menos de 5 empleados. Además una característica relevante del empleo generado por el sector es su elevada tasa de estabilidad, dado que el 60% de los contratos tiene carácter indefinido.

Con respecto a las nuevas tecnologías y paradigmas es destacable ver cómo, la gamificación y los serious games se consideran tendencia en el desarrollo de videojuegos tanto para desarrolladores como expertos del sector (77%).

Del mismo modo es interesante apreciar como la realidad virtual y los dispositivos inmersivos son la tendencia que más interés despierta entre los estudios españoles, siendo el único segmento en el que la intención de utilizarlo en el futuro supera su implementación al día de hoy. Todos ellos son datos que marcan la importancia de este sector de videojuegos como motor de las industrias tecnológicas.

Fuente: DEV

nuestra industria

¿Estás a la última? ¿Conoces Gaming Time?

“Gaming Time” es la novedad que traemos a Radio Cev, los alumnos del Área de Animación 3D y Videojuegos de la Escuela. Somos un grupo de amantes de los videojuegos, y en este nuevo programa hablamos de las noticias de este mundo, de los nuevos videojuegos y de los que ya conocemos, de las novedades y de las actualizaciones. También debatimos sobre sobre lo que más nos gusta y apasiona con nuestros colaboradores especialistas en las distintas plataformas y consolas. 

Por una lado tenemos a Felipe el fontanero de Nintendo. Por otro tenemos a Jorge el mago, nuestro especialista en nuevas plataformas. El encargado de moderar a tanta estrella es el carísmático presentador Brian Moreno, quien se encarga, además, de hacer esas preguntas que todos nos hacemos para que sean respondidas por nuestros especialistas. Además, siempre pendientes de la actualidad, contamos con otros colaboradores especialistas en temas precisos que nos traen mas noticias y temas frescos. Pero todo ello no tendría vida sin la gracia y la chispa sonora del técnico y realizador Sergio Durán.

Estamos todos los jueves de 16:00 a 16:30 h en el Canal de Directo de RadioCEV. Pero no te preocupes si a esa hora estás ocupado, puedes descargarte nuestro podcast en el canal de Ivoox de RadioCEV. Aunque también puedes estar al tanto de todo a través de nuestro twitter @RadioGamingTime
Os esperamos con muchas ganas de entreteneros, y haremos que cada programa sea especial gracias a la ilusión y empeño que le ponemos el equipo el completo a este nuevo proyecto

Fabianna Molinari
Productora de Gaming Time

La historia de Sweetie, la niña virtual

Como puedes ver en la imagen, parece una niña filipina de once años, pero en realidad es una trampa para pedófilos. Nada menos que para 20.000, que contactaron con ella. Es además un gran ejemplo de los caminos insospechados que puede tomar tu carrera como animador 3D.

Sweetie, que así se llama la animación, nació virtualmente gracias a la agencia de comunicación Lemz y a un equipo de investigación de la ONG holandesa Tierra de Hombres, dedicada a atender a niños desamparados por todo el mundo. La información que este equipo ha recogido gracias al avatar virtual ha sido facilitada ya a Interpol.

Los diseñadores gráficos encargados por Lemz compusieron la imagen virtual de Sweetie, un modelo muy realista hecho en tres dimensiones. Gracias a ello, han obtenido otra recompensa: los premios de diseño Dutch Design Awards. El jurado explicó así la decisión: "Sweetie no solo es un ejemplo convincente de lo que el diseño puede hacer por nosotros, sino que también cuestiona el papel del diseño".

La agencia Lemz, por su parte, señaló que "la campaña Sweetie demuestra que las agencias creativas pueden tener un papel significativo en los problemas globales que aparentemente no tienen importancia para nuestra industria o para nuestra vida".(Declaraciones y fotografía extraídas de de zeen magazine).

Las más exageradas expresiones de Benedict Cumberbatch en el Motion Capture de El Hobbit: la desolación de Smaug



Dentro de las técnicas de animación de un modelo digital, uno de los métodos disponibles para dar vida a los personajes es extraer los movimientos o gestos de un actor real mediante el uso de sistemas de captura de movimiento, MoCap o Motion Capture. la captura de movimiento se utiliza en cine, en videojuegos, en deportes y con fines médicos.

En la revista digital Indiewire destacan, dentro de la imparable carrera del actor Benedict Cumberbatch (al que dan como casi seguro ganador de un Oscar por su papel en The Imitation Game) su participación en El Hobbit: la desolación de Smaug, como modelo para la captura de movimiento. Puedes ver las fotos y el artículo aquí. En aquel film, Cumberbatch interpretaba al dragón Smaug y cautivó, además de por su gestualidad, por su profunda voz.

Tanto en el Técnico Superior en Animaciones 3D, juegos y Entornos Interactivos como en el Máster en Dirección Cinematográfica de Animación 3D y Efectos Visuales, se abordan las posibilidades del Motion Capture como uno de los recursos de los que dispone el creador para animar un personaje. Además, el CEV aprovecha muchos de los eventos en los que participa (Rock in Rio, ferias Aula, Mulafest...) para divulgar entre los visitantes su tecnología de MoCap, ya que los resultados son muy divertidos y efectistas.

La siguiente entrega de la saga de El Hobbit, La batalla de los cinco ejércitos, donde también está presente Benedict Cumbertbatch, se estrena en los cines estadounidenses el 12.12 de 2014.

Lo último de Guillermo del Toro es la producción de una comedia de animación



Acaba de estrenarse en EE.UU lo último de Guillermo del Toro, su producción de la comedia de animación escrita y dirigida por Jorge Gutiérrez The Book of Life, que será El libro de la vida si a los tituladores españoles no les da por ponerse imaginativos. Es esta una producción que apela a las audiencias latinas: en el tráiler, que puedes ver aquí, se escuchan destacados sobre el inglés, los términos hispanos Manolo y churro. Además, la historia transcurre en la celebración del Día de los Muertos mexicano.

Dada la importancia de los efectos visuales y de la animación 3D en las películas de Del Toro, era un paso lógico que se interesase por un proyecto de estas características, producido en Reel FX y que tiene el respaldo de Twentieth Century Fox. En la versión original escucharemos las voces de Diego Luna, Zoe Saldana o ¡El tenor Plácido Domingo! Mira la reseña de la revista digital Indiewire. Reel FX es un estudio de diseño, efectos visuales y animación con sede en Dallas y Santa Mónica y sus películas estrenadas son Cirque du Soleil: Worlds Away(2012), Free Birds (2013) y ahora The Book of Life (2014).

Guillermo del Toro también ha querido contar con uno de sus actores favoritos, Ron Perlman: "He llamado a Ron para que participe en The Book of Life sencillamente porque puede hacer cualquier cosa. He trabajado con él en varias ocasiones y es casi como un amuleto de la buena suerte para mí. Puede hacer papeles con gran carga dramática, pero también tiene capacidad para hacer comedia... Además, creo que soy mejor guionista cuando escribo para él" declaró el productor.

Algunos han querido encontrar alguna similitud con el juego LittleBigPlanet, por la música que suena en algunas partes y por la estética que se transmite en el tráiler, hasta ahora lo único que hemos podido ver a este lado del charco. No he encontrado fecha de estreno para España (rápido, ya está aquí Halloween, una buena oportunidad comercial), pero sí la recaudación en Norteamérica, 17 millones de dólares en su primer fin de semana. Aún así, la estética y la animación son muy singulares ¿inspirarán a algún alumno del Técnico Superior en Animaciones 3D, Juegos y Entornos Interactivos?